黄公望（1269年9月12日—1354年11月10日） ，元代画家。自称浙东平阳人。陶宗仪《辍耕录》称其“本姓陆”，出继温州平阳黄氏为义子，因改姓黄，名公望，字子久，号一峰、大痴道人等。黄公望曾任中台察院掾吏，一度入狱；后加入全真教，往来杭州、松江等地卖卜；晚年居住杭州筲箕泉，元顺帝至正十四年（1354年）十月二十五日逝世，享年八十五岁。黄公望工书法，通音律，善诗词散曲。尤擅画山水，曾得赵孟頫指授，宗法董源、巨然、荆浩、关仝、李成等。水墨、浅绛俱作，以草籀奇字法入画，气势雄秀，笔简神完，自成一家，得“峰峦浑厚，草木华滋”之评。名列“元四家”（黄公望、吴镇、倪瓒、王蒙）之首。传世画作有《富春山居图》《水阁清幽图》《天池石壁图》《九峰雪霁图》《富春大岭图》等。著有画论《写山水诀》。

在绘画风格上，黄公望崇尚自然，讲求写意。他注重师法造化，常常深入自然，细心观察自然界在风、雾、雨、雪、空气和阳光下的变化，捕捉四季不同的景色，探究深山幽壑古木泉流的灵性。他重视对景写生，强调对实际景物的观察以及生活中的真实感受，故其所画的山水有着很强的生机和活力。他常年居住在虞山富春山一带，常携带纸笔描绘虞山、三泖、九峰、富春江等地的自然胜景。他随身携带纸笔，见到使他激动的景色即刻摹写下来。由于他的创作是来自于他对自然景物的切身感受，将淡泊宁和的情感与山水的气韵合一，因此达到了自然浑成的至美境域。他的画笔墨简远逸迈，风格苍劲高旷，气势雄秀。他创浅绛山水，画风雄秀、简逸、明快，对明清山水画影响甚大。 由于常年活动于江南水乡，南方特有的自然景观给他以深刻的感染，对比宋郭熙的“三远”进行了修改创新，《写山水诀》云：“山论三远，从下相连不断，谓之平远；从近隔开相对，谓之阔远；从山外远景，谓之高远。”他以“阔远”代替了郭熙的“深远”，反映了他对山水画意境新的追求。他的作品强调水域空灵，旷远清空，人以亲切平和的视觉感受，这种繁华落尽见天真的构思，正是对南宋山水浓艳画风的矫正，此点对后世影响深远。从他的传世作品中可以看出这种看似平凡简单但却意情浓厚的画风，特别是他晚年变法之后将这种精神发挥到了极至，达到了“有意无意，若淡若疏”的境界。 黄公望自从将精神寄托转向艺术和宗教，潜心修炼，“迎静气，去躁气”，“心静则意淡，意淡则无欲，无欲则明，明则虚，虚则能纳万境”，他的艺术修养以及精神状态反映在画面上便是洗尽铅华，天真自然，没有北宋山水中所追求的繁复多样，也没有南宋山水讲究的精巧雕琢，少了剑拔弩张之势，多些平淡天真之美。这是他在师教及师传统之上有所发展的地方。他重视观察自然，但有着与前人不同的观察方法。他所创“浅绛山水”超越了“随类赋彩”的传统理论，与宋“青绿山水”形成了鲜明的对比。他仅用淡赭便能表现出绚烂的色彩，被后人评为“峰峦浑厚，草木华滋”。他能跳出宋人院囿，虽师传统但不受所谓“理、法”限制，更注重“法心源”，讲求“趣、兴、写意”。平淡天真是黄公望绘画最主要的特点。黄公望主师董源，而董源画的风格即为平淡天真，这种风格的形成，一方面与画者的心境有关。庄子所赞美的“淡”，一种不求名利，自自然然的平常之心，就是中国文人追求的最高境界，而黄公望的思想就有受这方面的影响。另一方面，与用笔用墨也有关系：气度中和，运笔中锋。黄公望以中锋为主，兼用侧锋，不急不躁，平心静气，或披麻皴或长点短点，含蓄蕴藉，没有丝毫雕琢刻露之痕，再加上平远构图，土坡树林，河湖苇柳，淡墨山峦，既无巉岩之险，亦无群峦之雄，平淡天真自然而生。《富春山居图》就是此风格之代表，也最能代表黄公望之绘画成就。