挥扇仕女图介绍

《挥扇仕女图》是中国唐朝画家周昉创作的一幅国画，绢本设色。此画由北京故宫博物院收藏。 《挥扇仕女图》是一幅描写唐代宫廷妇女生活的作品。全卷所画人物共计十三人，分为五个自然段落。5个段落似离还合，从不同的侧面，刻画了人物在不同场景中的各种心理状态。在画中，作者通过对嫔妃的生活的描绘，表达出她们寂寞、沉闷、空虚、无聊、幽恨暗生的心情。画面结构井然，线条秀劲细丽，赋色柔丽多姿，艳而不俗。

创作背景

《挥扇仕女图》是中国唐朝画家周昉创作的一幅国画，绢本设色。此画由北京故宫博物院收藏。 《挥扇仕女图》是一幅描写唐代宫廷妇女生活的作品。全卷所画人物共计十三人，分为五个自然段落。5个段落似离还合，从不同的侧面，刻画了人物在不同场景中的各种心理状态。在画中，作者通过对嫔妃的生活的描绘，表达出她们寂寞、沉闷、空虚、无聊、幽恨暗生的心情。画面结构井然，线条秀劲细丽，赋色柔丽多姿，艳而不俗。 画作内容 全卷所画人物共计13人，分为5个自然段落。引首清高宗弘历题“猗兰清画”四字。 起首第一段为“挥扇”，共4人：一位戴玉莲冠的妃子手执团扇慵懒的坐在靠背椅里，半依半躺的样子，她的右边有一个身着紫袍束带的女官，双手执扇，另外，左侧有两位侍女手里捧着梳洗用具正侍候在贵妇的身边。 第二段为“端琴”，共两人：一个较高的妇人抱着一张琴，另一个女子正在协同她解囊抽琴。 第三段为“临镜”，共两人：一身着红色官服的人持镜而立，镜前有一位穿着非常华丽的妇人正对镜梳妆。 第四段为“围绣”，共3人：其中一妇女手持团扇，倚躺在绣床边，仿若有些倦态，其余两女则隔绣床对绣。 第五段为“闲憩”，共两人：一位化了妆的妇人背坐着，手挥小纨扇，引颈远眺，另一妇人倚靠在树边，锁着一双愁眉伫立而凝视，茫然出神。 创作背景 周昉生活的时代，已是唐帝国经过安史之乱由盛而衰，社会矛盾日渐尖锐之际。他笔下的妇女已不同于张萱作品中的欢愉活跃，而仿佛是沉湎在一种百无聊赖的心态中，茫然若失，动作迟缓。纵然是装饰得团花簇锦，也掩不住内心的寂寞与空虚。《挥扇仕女图》虽不以任何历史故事为蓝本。但却用了“秋风纨扇”这个意象。班婕妤是汉成帝的妃子，她不仅人美。也以出众的才情和品德闻名。汉成帝出游时。曾邀她一起乘坐步辇。她因觉得贤圣君王应远离美色。亲近名臣，所以婉言拒绝。但也因此拒绝了丈夫的宠爱。后来赵氏姐妹的出现使得班婕妤同她的德行一起被遗忘。在漫长的寂寞生活中。她创作了《怨歌行》等歌赋。 “秋风纨扇”就来源于此。她将自己比作纨扇。在秋天里纨扇被抛弃不用。写照自己现今的悲凉与绝望。后来纨扇也就成为深锁后宫、饱尝寂寞的宫娥们哀怨的象征。 画家周昉出身于豪门显宦，因此，他对于贵族阶层绮靡奢华的生活非常熟悉。其仕女画不以烈女、贤妇、仙女等为表现对象，而是取材于现实生活中贵族妇女的行乐活动，具有强烈的时代感，从而迎合了中晚唐时期大官僚贵族们的审美意趣。其作品在张扬唐王朝繁华兴盛的物质生活的同时，亦揭示了贵妇们极度贫乏的精神世界。这副图中嫔妃们体貌丰腴，衣饰华丽，但她们面含幽怨，举止慵倦，毫无生气。 艺术鉴赏 主题 《挥扇仕女图》是一副表现皇宫、贵族女人生活的作品，出自周昉之手应当是很写实的，他出身豪门显宦，对唐朝的高层私生活非常熟悉。这些取材现实生活中贵族妇女日常活动的仕女画，有时代感，画作把唐王朝繁华兴盛的物质生活张扬得重彩艳丽，让人目眩神摇，华贵女人们奢华背后极度贫乏的精神世界在遥远的历史深处寂寞着，欣赏作品的人们在欣赏盛唐气象的时候，不知是该羡慕还是该同情这些皇宫里的女人。 全卷依次列绘诸宫女的各种形态：持扇、捧器、抱琴、对镜、刺绣、独坐和倚桐，各为一组，鲜明突出的主题弥补了似不经意的平列式构图带来的松散之感。人物的表情刻画得尤为精到，大多紧皱眉头，情绪惆怅。如对镜梳妆的妇女看到自己憔悴的面容，不免内心沉重，有如唐代杜苟鹤《春宫怨》所吟： “早被婵娟误，欲妆临镜慵。”更令人想起王昌龄的《长信秋》： “金井梧桐秋叶黄，珠帘不卷夜来霜。熏笼玉枕无颜色，卧听南宫清漏长。” 构图 这卷画结构井然，布势合度，或坐或立，或正或侧，或聚或散，均悉心推敲，精密不苟。体态丰腴的丽人和娇弱苗条的小鬟映应错落，增添了造型上的情趣。起首女官张扇向内，结尾倚桐人掉头回眸，在变化中取得照应之功，使构图更加完整、充实。由发髻、巾带所构成的点点黑块，高下疏密，跌宕逶迤，具有音乐般的特殊效果。 色彩 全画依然以红色为主，青、灰、紫、绿等各色齐全，显得色彩丰富，冷暖色调搭配，人物肌肤的细嫩和衣料的华贵都用色彩变化表现出来。衣纹线条近铁线描，圆润秀劲，富有力度和柔韧性，较准确地勾画出了人物的种种体态。 名家点评 现代文物鉴定专家余辉：画家取唐代妇女崇尚的婉丽丰腴之态，描法是铁线描，用笔细劲柔丽，流转自若，色彩基调偏暖，衬出青、灰、紫、绿等衣色。（《魏晋至五代绘画》） 后世影响 唐代作为封建社会辉煌的时代，也是仕女画的繁荣兴盛阶段。张萱、周昉是这一时期著名的仕女画家。周昉笔下的《簪花仕女图》、《挥扇仕女图》代表了唐代宫苑仕女画在形神兼备方面所取得的杰出成就。 历史传承 《挥扇仕女图》是一件流传有绪的作品，从明朝汪珂玉的《珊瑚网》一书的记载里，人们查出有下面的记载：“《唐周昉仕女图》，泥金字标题，款云臣周昉进。”文章里详细地记载了仕女的人数，动作情态、服装色彩等等。1953年9月故宫博物院绘画馆开幕时，这幅画陈列出来。详细地把原画的情节和《珊瑚网》书中的记载对照了一下，证明了这幅《挥扇仕女图》就是《珊瑚网》中记载的《唐周昉仕女图》。或许是年代久远，这幅画屡经装裱，把原有标题款字失去，周昉的名字便被湮没，改题为《唐人挥扇仕女图》。 从收藏的图章可以知道，这幅画曾由韩世能、梁清标收藏过。张丑的《清河书画舫》记载着这幅画曾收藏于宋高宗的御府，并有题跋，后又流入清宫《石渠宝笈续编》著录。 作者简介 周昉，又名景玄，字仲朗。京兆（今陕西西安）人。出身于仕宦之家，官至宣州长史。初年学张萱，擅画肖像、佛像，其画风为“衣裳简劲，彩色柔丽，以丰厚为体。”亦长于文辞。周昉是继张萱之后以表现贵族妇女著称的画家。有“画仕女，为古今冠绝”的美誉。

周昉介绍

周昉（生卒年不详），字仲朗、景玄，京兆（今陕西西安）人，唐代著名画家。出身显贵，先后任越州、宣州长史。 他能书，擅画人物、佛像，尤其擅长画贵族妇女，容貌端庄，体态丰肥，色彩柔丽，为当时宫廷士大夫所喜爱；是中唐时期继吴道子之后而起的重要人物画家，当时有名的宗教画家兼人物画家。早年效仿过张萱，后来加以变化，别创一体。周昉创造的最著名的佛教形象是“水月观音”。 周昉的佛教画曾成为长期流行的标准，被称为“周家样”。传世作品有《簪花仕女图》卷、《挥扇仕女图》卷、《调琴啜茗图》卷等。

绘画风格

他的仕女、人物画，画史说他初学张萱，后来略加小变。或许因为他本人出身贵宦人家，上层社会富贵生活体验阅历更深的关系，绘画起这类题材更易得心应手，比起张萱作品更能传神达意，因而有出蓝之誉，也成就自己的特色。画史中记叙，说他“善贵游人物，颇极风姿，全法衣冠，不近闾里”，即是此意。绘画特征，是“衣裳劲简，彩色柔丽”，人物造型多秾丽丰肥之态。他的绘画仕女，《唐朝名画录》中给予最高的评价，说是“又画士女，为古今冠绝”。品评将他定为神品中的唯一一人，仅次于神品上的吴道子而已。周昉绘画承继了张萱的风格和技法，更能发扬光大，甚至接受他热衷表现贵族妇女生活的题材观念。然而在表达的理念上，则显然有所不同：张是以旁观者透过对贵族人物富裕生活的描绘，反映当时社会的升平和乐，出于对现实美好生活的歌颂，表现的纯然是事物表象。而周昉则是局中人诉说自身经验，外表描绘富贵繁华实则透露的是自身内在感受，也就是说他的绘画表面看似美好富丽，背后透露的是对贵族阶层空乏不实生活的嘲讽，两者创作的动机是截然不同，所以艺术审美也大相径庭。