龙宿郊民图介绍

《龙宿郊民图》是五代画家董源创作的一幅绢本设色画，现藏于台北故宫博物院。 该图中以两重大山为主体，向画面的纵深走去。左边则是浩渺长江，也向画面的纵深流去，使画面很有深远感。该图在色彩的运用上也别具特色，作者将墨与青绿巧妙地合为一体，墨色和青绿色相得益彰却不相碍。作者用墨笔勾勒渲染后，在坡面峰峦等处略敷青绿，颇有郁郁葱葱，草木繁茂之意。

创作背景

《龙宿郊民图》是五代画家董源创作的一幅绢本设色画，现藏于台北故宫博物院。 该图中以两重大山为主体，向画面的纵深走去。左边则是浩渺长江，也向画面的纵深流去，使画面很有深远感。该图在色彩的运用上也别具特色，作者将墨与青绿巧妙地合为一体，墨色和青绿色相得益彰却不相碍。作者用墨笔勾勒渲染后，在坡面峰峦等处略敷青绿，颇有郁郁葱葱，草木繁茂之意。 画作内容 《龙宿郊民图》描绘了居住于江边山麓的民众庆贺节日的情景。此图以山为主，右侧的两座大山占据了画面的大半，山顶且有矾头。山下水面空阔，溪流蜿蜒，树木茂密成林。山下的人家在树头挂起了灯笼，溪边又有两条舟船，上竖彩旗，数十人自岸及舟联臂排列，似正在表演庆贺的歌舞。山下道路上点缀着一两行人，似在赶路，又似在游览。 诗堂有董其昌、弘历、王鸿绪题识。 董其昌在此画诗塘中写道：“董北苑《龙宿郊民图》真迹，董其昌鉴定。《龙宿郊民图》，不知所取何义？大都箪壶迎师之意，盖宋艺祖下江南时所进御者。名虽謟，而画甚奇。” 清初文人王鸿绪亦在该画诗塘的最左侧题跋：“董文敏（其昌）《画禅（室）笔记》载：北苑《龙宿郊民图》、《蜀江图》、《潇湘图》，皆在吾家，笔法如出二手。又所藏北苑画数帧，无复同者，可称画中龙。夫书法以右军（王羲之）为龙，而画推北苑为龙，其称许者至矣。此画入本朝，归前辈庄澹庵宫庶（冏生），后归余座主昆山大司寇徐公（乾学）。今为余有，子孙其世宝之。康熙丙戌八月望日〔康熙四十五年（1706年）八月十五日〕，王鸿绪识。” 乾隆题诗一首：“‘龙宿郊民’语甚奇，董源嘉迹世所知。香光鉴定帧首题，求说不得强为词。谓或箪壶迎王师，尔时艺祖驾未移。曹彬命往三军司，龙宿民迎语何来。细观画如首夏期，颇有黄叶标树枝。郊原未见出耕犁，正民望雨龙见时。两船列泊川之涯，诸童揶揄扬彩期。又如拔河竞水嬉，其事亦近请雨为。画名命义似合宜，诚合否乎吾犹疑。郑侠绘图此法贻，此非谄也实箴规。为君者宜敬念兹，北苑妙笔神淋漓，吾又何能赞一辞。”接着又题跋云：“董源此图，元以前无辨及者。明董其昌题帧端，谓是艺祖下江南时所进御。考宋史，开宝七年（974年）九月，（宋太祖）命曹彬、潘美将兵伐江南。（开宝）九年（976年）正月，御明德门，见李煜于楼下。则是宋祖并未亲征江南，安得有郊迎事。若以为指彬美，又不得儗之为龙。况曹彬传，叙自济江后，连破江南军，亦无迎师语。盖其昌于图名不得其解，从而为之辞耳。而张丑《清河书画舫》，则以为写太祖登极事。时董源正仕南唐，何由画宋汴京即位仪节，且所图亦与受禅不类，其舛更不待辨。按传称龙见而雩，注之者曰，建已之月，苍龙宿昏见东方，万物始盛，待雨而大。今阅图中景，颇似初夏，而两舟衔贯舣水次，众皆联臂舞跃，仿佛古者拔河之戏。疑郊民见龙宿祷雨所陈。源当日命名，意或取诸此。夫准经作绘，既胜于傅史失诬。而图列民事，不忘执艺以谏，不犹愈于进谄之不经乎。既题长歌以辨之，并附识如右。己丑（乾隆三十四年、1769年）新正，御笔。” 创作背景 童源所画的山水画，草木丰茂，秀润多姿，云雾显晦，峰峦出没，充满生气。人们往往用“平淡天真”形容他的风格。董源用笔细长圆润，被称为“披麻”，亦时用点子描绘郁茂的丛树苔草。他的这一技法具有创新精神，不像北方山水画派那样先以主干线条确立形体，而是用无数的线来状物写景。所以宋代沈括说董源的画“用笔皆草草，近视之几不类物象，远视则景物粲然”。《龙宿郊民图》就是这一绘画风格的具体体现。 这幅画原来叫《龙绣交鸣图》《笼袖骄民图》，也不知道是什么意思。后来董其昌得到了它，董其昌是大力提倡南派山水的，所以特别喜欢董源的画。他先后得到四幅董源的画，就把自己的堂名叫做“四源堂”。他鉴定此画是董源所作，并改名为《龙宿郊民图》。爱新觉罗·启功认为“龙宿郊民”应当理解为“太平时代首都居住生活的幸福之民”。董源是五代时南唐的画家，那么，他所绘之景，应该是南唐京城建业（今江苏南京）郊外长江边的景色。 董源作北苑副使时，长期生活在金陵地区，常年饱看江山景象，不断体察山水物象，发之于笔端，最终留下了《龙宿郊民图》。 艺术鉴赏 构图 董源选取峻岭高峰作为描绘的主要对象，尽力突出主峰的高耸雄伟。从对主峰的描绘上，可以让人感受到董源壮阔雄伟的绘画风范。不仅如此，董源通过对通向长江主道支流附近景物的描绘，将观者的视线引向江天交汇处，境界开阔，进一步增强了画面的纵深感。 技法 从技法上看，《龙宿郊民图》吸取了李思训、王维二家的绘画格调，由之确立出新的表现方式。董源首先继承了王维注重用笔的特征，开启了南派山水注重笔墨的绘画观念。在李氏青绿山水中，注重勾研之法的运用，几平没有可以充分施展笔墨特长的皴法运用，而《龙宿郊民图》则大胆使用披麻皴，这一点无疑来自于画家对王维笔法的继承，拓展了青绿山水的表现范畴。《龙宿郊民图》在着色上则继承了李思训青绿山水的传统。 名家点评 当代书画家陈振濂：《龙宿郊民图》是董源山水画中少见的高山大嶂的格局，与《潇湘图》的林木温润山岩秀逸相比，它显然沾有北派荆浩、关全的布景构图之妙。但区别也还是存在一荆、关的画在技法上以雄强落肆称，而董源虽画大山，却在笔上仍不失南方画风的那种温润、细胍、周到、完备的特色。 中国美术学院艺术人文学院教授毛建波：整个画面给人以温和柔润之感，绝无刚强劲健的外露之气，虽人物重着色画法，但山水为小青绿，且用披麻皴，已自成体貌。 北京故宫博物院研究员余辉：画家在本幅中汇集了小青绿和水的表现技巧，将与青绿巧妙地合为一体，设色相得益彰却不相碍。作者用墨笔勾勒渲染后，在坡面、峰峦等处略敷青绿，有郁郁葱葱、草木繁茂之意。山作披麻，间绘杂本成林，省去许多点苔之笔，与点苔频繁的《夏山图》等大为不同。 历史传承 明末万历二十五年（1597年），书画家、鉴藏家董其昌从松江（今上海）文人潘光禄手中，买得该图轴后如获是宝，该图曾是潘光禄岳丈、董其昌前辈好友莫是龙（字云卿）的藏品，至于它究竟是如何从成国公朱希忠家传至莫是龙手中的，现今尚无法厘清。从中可知明末崇祯九年（1636年）董其昌故世后，该画轴先后尝由明末清初文人庄冏生、徐乾学以及王鸿绪本人典藏。 入清以后，《龙宿郊民图》归藏于北京皇宫宁寿宫中。喜好雅玩的清高宗乾隆皇帝观赏。清代王杰等人编撰的《石渠宝笈续编》著录。 该图现藏于台北故宫博物院。 作者简介 董源（？～约962年），五代时期南唐画家。一作董元，字叔达，钟陵（今江西进贤）人。曾官任北苑副使，世称“董北苑”。多画山水、牛、虎、人物，最擅山水画。运用披麻皴和点苔法表现江南一带山川景色，用笔圆曲柔浑，用墨清润淡雅，多画平远山势，有苍莽之气。北宋郭若虚称“类王维”，米芾赞为“唐无此品”。元代赵孟糖称其山水景物富丽，有李思训风格。董源与巨然并称“董巨”。成为南方山水画派之祖；与李成、范宽并称“北宋三大家”；又与荆浩、巨然、关仝并称为五代北宋间四大山水画家。画人多用青红，小而神情逼真。传世作品有《潇湘图》、《夏山图》、《夏景山口待渡图》、《龙宿郊民图》、《洞天山堂》。

董源介绍

董源（生卒年不详），字叔达，洪州钟陵（今江西省进贤县钟陵乡）人。五代绘画大师，南派山水画开山鼻祖，与李成、范宽，并称“北宋三大家”。 南唐时期，曾任北苑副使，人称“董北苑”。南唐灭亡后，进入北宋。擅于山水画，兼工人物、禽兽。其山水初师荆浩，笔力沉雄，后以江南真山实景入画，不为奇峭之笔。疏林远树，平远幽深，皴法状如麻皮，后人称为“披麻皴”。山头苔点细密，水色江天，云雾显晦，峰峦出没，汀渚溪桥，率多真意。“平淡天真，唐无此品”（米芾）。 存世作品有《夏景山口待渡图》《潇湘图》《夏山图》《溪岸图》《寒林重汀图》《龙宿郊民图》《平林霁色图卷》等。

绘画风格

董源不仅以画山水见长，也能画牛、虎、龙及人物。所以作为山水画家，董源也是不专一体的。宋人称许其大设色山水景物富丽，宛有李思训风格。但其最有独创性而且成就最高的是水墨山水。他运用披麻皴和点苔法来表现江南一带的自然面貌，神妙地传写出峰峦晦明、洲渚掩映、林麓烟霏的江南景色。他用笔甚草草，近视几不类物象，远观则景物粲然，在技巧上富有创造性。他的名作《夏景山口待渡图》和《潇湘图》，将夏天江南的丘陵，江湖间草木畅茂、云气滃郁的特定景色表现得淋漓尽致。其笔墨技法是与他所表现的特定景色充分适应的。评论家王进玉称，五代董源所创的披麻皴，是画家根据真实生活场景与心灵感受，以及绘画的切实需要所创造出来的。 宋代沈括称他“多写江南真山，不为奇峭之笔”。所画山形，多是长江中下游一带的丘陵，大都为坡陀起伏，土山戴石，很少作陡峭崭绝之状。这与较早于他的荆浩所表现的气势雄伟的北方山形正好成为鲜明的对比。董源很重视对山水画中点景人物的刻画，每每都带有风俗画的情节性，有时实为全画的题旨所系。虽形体细小，简而实精，人物皆设青、红、白等重色，与水墨皴点相衬托，别饶一种秾古之趣。其传世作品还有《龙宿郊民图》等。 董源所创造的水墨山水画新格法，当时得到巨然和尚的追随，后世遂以董巨并称。在宋代，除了米芾、沈括十分欣赏董巨画派之外，到了元代，取法董巨的风气渐开。汤垕认为：“唐画山水至宋始备，如（董）元又在诸公之上”，对董源有了新的认识。元末四家和明代的吴门派，更奉董源为典范，明末“南北宗”论者虽然在理论上尊王维为“南宗画祖”，但实际上却是在祖述董源。元代黄公望说:“作山水者必以董为师法，如吟诗之学杜也”。清代王鉴说“画之有董巨，如书之有锺王，舍此则为外道”。董源在后世能够产生如此深远的影响，在中国山水画史上是罕见的。