高士图介绍

《高士图》是五代画家卫贤创作的一幅绢本淡设色中国画，现藏于北京故宫博物馆。 该画作是五代画家卫贤的代表作品，此图原著收录于《宣和画谱》中，名为“梁伯鸾图一”，为卫贤所作《高士图》组画之一, 原图共六幅，画有黔娄先生、楚狂接舆、老莱子、王仲孺、于陵子和梁伯鸾，但前五幅已佚失，仅剩下描绘梁鸿与孟光的这幅。 该画作集山水、人物、建筑画为一体，手法准确精细。

创作背景

《高士图》是五代画家卫贤创作的一幅绢本淡设色中国画，现藏于北京故宫博物馆。 该画作是五代画家卫贤的代表作品，此图原著收录于《宣和画谱》中，名为“梁伯鸾图一”，为卫贤所作《高士图》组画之一, 原图共六幅，画有黔娄先生、楚狂接舆、老莱子、王仲孺、于陵子和梁伯鸾，但前五幅已佚失，仅剩下描绘梁鸿与孟光的这幅。 该画作集山水、人物、建筑画为一体，手法准确精细。 画作内容 画面景物可分为上下两部分。下部描写细致、刻画入微，以人物活动为中心，竹树相杂，溪水环绕景物丰富，是全画的重点。上部以远山巨峰为中心，挺拔峻厚配以群峦平远山岭，既道出人物所处自然环境，又暗喻人物气节高迈；展卷伊始，这一部分尤为触目，一种豪壮、高逸之境意油然而生，当读者思路引入厅堂后，更悟出“高士”本意。上、下两部分之间以中景山脉斜坡由近至远有机相联，浑然一体。画卷的下半部分有嶙峋的怪石，盘屈的老树，茂密的青竹，清泛的溪水环绕着一座庭院。 本幅无款识，卷前有宋徽宗赵佶瘦金书标题“卫贤高士图梁伯鸾”。 创作背景 此图描绘的是汉代隐士梁鸿和其妻孟光“相敬如宾，举案齐眉”的故事。据传梁鸿年少孤贫时不与他人共食，有一次他的邻居先做好饭后，叫他用热锅做饭，省些麻烦，他却回答：“童子鸿不因人热者也”，遂熄灭了灶火重新点燃。成年后博览多通，娶同县女孟光，相貌丑陋而颇有修养贤德。夫妇共入霸陵山中以耕织为业，咏诗书弹琴以自娱，后章帝闻其名欲召之，梁鸿又隐姓埋名依为人佣工春米。每归，孟光为他具食，总是举案齐眉送上，以示敬爱。梁鸿感之，遂居家潜心闭户著书。梁鸿字伯鸾，所以此图又名《梁伯鸾图》。 艺术鉴赏 主题 画中梁鸿端坐榻上，两手平放于盘坐的双腿上，面前一竹案，书卷横展，看得出主人公正潜心于学问。孟光恭恭敬敬地双足跪地，举着盘盏，递向案上。盘盏在画中是一点题道具，作黑红两色，十分醒目。它的位置正当孟光前额和梁鸿桌案之间，恰是道出了“举案齐眉”的典故。梁鸿与孟光神色严肃，表情诚恳，显示了布衣粗食的高人隐士的精神境界。 构图 画家把梁鸿的居所安排在山环水绕的大自然中，全幅图上半部分巨峰壁立、远山空茫，下半部竹树蓊郁、溪水潺潺，人物活动在画面中部，恰是观者的视觉中心。 技巧 该画作集山水、人物、建筑画为一体。以界画法描绘的屋舍准确、精细，山石及树木多用平笔密集皴擦，近树精心勾画，远树则勾点结合，重在以墨色由淡至深层层烘染，显得质感凝重，并能表现出一定的透视感和纵深关系。石凹处的浓墨千点，则为画家的独创手法。水流的勾线柔和顺畅，绵密有序，恰如微波皱起。 名家评价 中国艺术研究院美术研究所博士王鲁豫：“庭院表现以界画功力见长，结构布置来龙去脉皆交代得清清楚楚。厅堂作瓦顶砖基，横平竖直，符合透视法，细微末节均不含糊。厅堂之外，竹篱作墙，竹扉半掩，后院傍水处围以木栅。这些均从生活中来，简朴而整洁地叙述出隐士的生活。柱楹的红色在青绿包围中焕然而出，点明中心所在。” 后世影响 该画作是能见到的传世卷轴画中，年代最早的以界笔“植柱构梁”的建筑画迹之一。 历史传承 该画作宋代藏于内府，清乾隆朝入内府，清亡后散入民间，商贾几经转手后售与北平（今北京）伦池斋主人靳伯声，后被北京故宫博物院珍藏。 重要展览 2002年11月30日至2003年1月6日，为庆祝上海博物馆五十周年馆庆，《高士图》在由故宫博物院、辽宁省博物馆、上海博物馆联袂举办“晋唐宋元书画国宝展”中被展出。 作者简介 卫贤（生卒未详），五代南唐画家。京兆（今陕西西安）人。南唐后主李煜朝。为内供奉。初师尹继昭，后执学吴道子。善界画，长于楼观殿宇。盘车小磨。兼工山水，往往作巨石高崖，皴法不老，浑厚可取。画树木老干虬曲，竹丛繁密，很注意山石的整体效果与对比关系。